alma (non é hippie)
TIPO DE ESPECTÁCULO:
Danza vertical + Danza contemporánea
PÚBLICO: Recomendado para mayores de 12 años.
Coproducción Cía TrasPediante + Duelirium
Subvencianado por Agadic, Xunta de Galicia.
Distribución: Pistacatro Productora de Soños S.L
Patrocinan: Concello de Negreira, Circonove y Pistacatro, Galicia Danza Contemporánea.
DURACIÓN: 50 min
Estreno!
1 DE MARZO 2019
TEATRO ROSALIA DE CASTRO (A CORUÑA)
SET
PAULA QUINTAS- cía
ESTREA
11/09/2020 · Festival Plataforma · Santiago de Compostela
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza contemporánea + música electrónica para rúa e espazos non convencionais
PÚBLICO
Recomendado para maiores de 12 anos.
SINOPSE
SET é unha pieza multidisciplinar onde a danza contemporánea e a música en directo xogan nun espazo compartido.
Novos comportamentos e cinética social onde a protección é invisible como mediador da distancia social.
A través da tecnoloxía e os límites sociais SET propón un sogo interactivo sen contacto.
#Playing experience #Playinglimits
FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA
Dirección: Rut Balbís
Creación: Rut Balbís e Paula Quintas
Interpretación: Paula Quintas e Nacho Muñoz
Música orixinal e músico en escena: Nacho Muñoz (Parkour Sonoro)
Vestiario: Fany Bello
Distribución: Belem Brandido- Pistacatro Productora de Soños S.L e Manu Lago -Galicia Danza Contemporánea
Colaboran en produción: Centro Sociocultural Almáciga · Concello de Santiago de Compostela e NORMAL · Universidade de A Coruña
Axuda a xira: Agadic - Xunta de Galicia
DURACIÓN
35 minutos
SELECCIONADA CATÁLOGO DE DANZA ESCENA 2021
ANALEPSIS
PAULA QUINTAS- cía
ESTREA
14/03/2017 · SóLODOS En Danza Costa Rica
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza-Circo
PÚBLICO
Recomendado para todos os públicos.
SINOPSE
Analepsis é un espectáculo de danza e circo, unha escena retrospectiva que plantexa unha historia de acción e reacción entre o corpo e o obxecto, sometendo o corpo a experiencias acrobáticas e de funambulismo dirixidas polo obxecto. Corpo e obxecto son o eixe principal dunha peza que actúa en ambas direccións, que vai do corpo ao obxecto, e do obxecto no corpo. A curiosidade, a desconfianza e a manipulación son os elementos utilizados para ir conectando varios momentos do discurso e trasladando a acción ao pasado.
FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA
Creación, dirección e interpretación: Paula Quintas
Asistencia coreografia: Victoria P. Miranda
Distribución: Belem Brandido- Pistacatro Productora de Soños S.L
DURACIÓN
15 min
Finalista en Danzando con Piedras, Certamen de Artes de calle Certamen de Burgos- New York 2018
MULTIPERSPECTIVAS
PAULA QUINTAS- cía
FASES DE INVESTIGACIÓN
23/05/2021 CÁPSULA #1 -ESTRENO Festival Escenas do Cambio -Santiago de Compostela
02/09/2022 · CÁPSULA #2 - 1º fase de investigación/ work in progress- Cartografía en Movemento- Lugo
27/11/2022 · CÁPSULA #2 - 2º fase de investigación/ work in progress- Culturgal- Pontevedra
11/02/2023 · CÁPSULA #2 - ESTRENO -CSC Santa Marta- Santiago de Compostela.
03/03/2023 · CÁPSULA #2 - 3º fase de investigación/ función- Teatro Principal- A Estrada
01/06/2023 · CÁPSULA #2 - 4º fase de investigación/ función- GEPRO- Sgae- Santiago de Compostela.
TIPO DE ESPECTÁCULO
INSTALACIÓN danza contemporánea + circo + Impro
Intervención en espacio público-site specific
Espacios non convencionais.
SINOPSE
Multiperpectivas de Paula Quintas é unha proposta orixinal e novidosa que parte da perspectiva do espectador como reflexión contemporánea. Combina improvisación teatral, danza e circo, deixando espazo para a interacción co público. Unha proposta que experimenta cos límites das artes escénicas para enfrentarse coa realidade do espazo que nos rodea.
MULTIPERSPECTIVAS é unha investigación desde un traballo académico e performativo titulado Filosofía y estética del cuerpo en el circo coreografiado: perspectivas multidisciplinares y transversales, entre los diálogos entre la danza y el circo y las nuevas complejidades escénicas, presentada a modo de tesina pola Universidade Rey Juan Carlos, no 2020. A instalación xurde desde a necesidade práctica da acción e a perspectiva do espectador como reflexión contemporánea.
A partir da primeira cápsula presentada no Festival Escenas do Cambio 2021, onde se plantexa un dispositivo sonoro de contacto arredor dunha instalación de arames tensos, coa non participación de público pola problemática do momento das distancias de seguridade sanitaria.
Multiperspetivas camiña na investigación cara unha Cápsula #2, co marco teórico dunda tese doutoral comenzada en Outubro 2021, co título
Cuerpo, objeto, tiempo y espacio, como soportes de las artes performativas: límites y confluencias entre la danza y el circo contemporáneo en la España del S.XXI, dirixida polo doutor Carlos Tejo na Universidad de Vigo.
FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA
Co-Creación: Paula Quintas, Rut Balbís, Arturo Cobas e Antón Coucheiro
Dirección e coreografía: Arturo Cobas e Rut Balbís
Intervención sonora: Arturo Cobas
Iluminación: Laura Iturralde
Intérpretes: Paula Quintas, Arturo Cobas e Antón Coucheiro
Técnica de arame: Stephanie Bouchard
Vídeo: Margherita Morello- 16 thunders
Xestión: Manu Lago · Galicia Danza Contemporánea
Distribución: Lilian Portela · Amarelo Distribución Escénica
Axuda a creación de Agadic · Xacobeo 21·22 · Xunta de Galicia
NINA NINETTE
DETERMINADA COMPAÑÍA
ESTREA
07/03/2021 · Teatro Principal · Santiago de Compostela
TIPO DE ESPECTÁCULO
Espectáculo escénico de danza para público familiar
SINOPSE
Nina, valente e alegre a partes iguais, atopa unhas flores moi especiais que a levan a descubrir un mundo fantástico, habitado por seres máxicos, poderosos e divertidos. Todo é tan diferente, tan brillante, tan fermoso! Mais Nina sinte a falta do seu fogar e decide marchar. A cuestíon é que ese mundo é un labirinto e como todos os labirintos, é moi doado entrar pero ben complicado sair. Conseguirao?
Nina Ninette é un conto iniciático que se inspira na estética do Ballet Triádico celebrando o centenario da súa estrea, para danzar unha historia de beleza e rebeldía.
FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA
Autoría e dirección: María Torres
Coreografía: Marta Alonso Tejada e Paula Quintas
Elenco: Marta Alonso Tejada, Paula Quintas e Carlota Mosquera
Escenografía: Gonçalo Guerreiro
Música orixinal: Alex Salgueiro
Vestiario: Diego Valeiras
Iluminación: Nacho Martín
Atrezzo: Marta Mallo e Juan Lens
Produción: Determinada Compañía
Axuda a creación de Agadic · Xacobeo 2021 · Xunta de Galicia
Colaboran: Concello de Negreira, Concello da Estrada, Centro Coreográfico Galego.
Distribución: Lilian Portela- Amarelo Distribución Escénica.
DURACIÓN
55 minutos
UP2DOWN
DETERMINADA COMPAÑÍA
ESTREA
decembro 2015 · Salón Teatro · Santiago de Compostela
TIPO DE ESPECTÁCULO:
Danza - Circo
PÚBLICO
Familiar. Recomendado para todos os públicos.
SINOPSE
Dúas bailarinas e dous cables de funambulismo dirixidas por un paiaso.
“Up2Down” é un espectáculo de danza-circo contemporáneo no que o humor e a danza interactúan cunha disciplina circense nova en Galicia: o funambulismo
As bailarinas Marta Alonso & Paula Quintas interpretan a dúas personaxes definidas polo seu estatus antagónico: O alto e o baixo; A FUNAMBULISTA -etérea e ideal-, e A PAIASA -terrenal e mundana- . Xunto a elas, o público percorrerá unha viaxe emocional a través dos seus desexos e aspiracións ata acadar un punto de encontro: o equilibrio.
FICHA ARTÍSTICA
Interpretación e coreografía: Marta Alonso e Paula Quintas
Creación colectiva dirixida por: Arturo Cobas
Asistencia en dirección e dramaturxia: Natalia Outeiro (“Pajarito”) e Kirenia C. Martínez
Música orixinal: María Mendoza
Deseño de iluminación: Javier Quintana
Vestiario: Fany Bello.
Produción: Determinada Compañía
Distribución: Belem Brandido-Pistacatro Productora de soños S.L.
Vídeo promo: Oroboro Films
Foto: El Mexicano e Adriana Pazos
DURACIÓN
45 min
ALMA (non é hippie)
COLECTIVO VERTICALIA
Colectivo Verticalia (Cias. Duelirium + Determinada Co.) con Pistacatro Productora de Soños S.L.
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza vertical- circo + Danza contemporánea
PÚBLICO
Recomendado para maiores de 12 anos.
SINOPSE
Catro mulleres crean na escena unha linguaxe segreda na que resgardar o misterioso silenzo que anima ó corazón da existencia. Unha linguaxe que resiste no que aínda non se pode nomear. A simple imaxe dunha corda de danza vertical que colga do ceo dun teatro evoca aquelo que nos sostén entre a vida e a morte. ALMA pregúntase que é o que pode ser danzado hoxe na escena, como interrumpir as danzas que emerxen do virtuosismo especializado e da produción selfie e espectacular.
FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA
Dirección e Dramaturxia: Rolando San Martín
Interpretación e Creación: Marta Alonso, Raquel Oitavén, Paula Quintas, Mercé Solé.
Produción e Distribución: Belém Brandido/Pistacatro Productora de Soños S.L.
Iluminación: Fidel Vázquez
Vestiario: Fany Bello
Músicas: Nefasto (Judas Diz)
Axudantía de Dirección: Maria José Santiago Garde
Fotografia: Rubén Vilanova
Vídeo: Tamboura Films
Distribución: Belem Brandido- Pistacatro Productora de Soños S.L
Colaboran: Agadic · Xunta de Galicia, L´Estruch Fàbrica de Creació, Concello de Negreira, Circonove
Agradecementos: Fernanda Orazzi, Edoardo María Virtú, Pablo Reboleiro, Marco Aurelio, Manuel Lago, Galicia Danza Contemporánea
DURACIÓN
65 minutos
Recomendado por Redescena 2019
UNTITLED WIRES
PAULA QUINTAS- cía
TIPO DE ESPECTÁCULO
Solo danza- circo para Galas de Circo.
Público: Familiar. Recomendado para todos os públicos
Distribución: Belem Brandido- Pistacatro Productora de Soños S.L.
Festival de Mujeres CAU 2017- Granada
Encuentro Profesional de Circo Pizarra 2017- Málaga
DURACIÓN
9 min
O SALÓN DOS PASOS PERDIDOS
PAULA QUINTAS cía
EN COPRODUCIÓN CA XUNTA DE GALICIA A TRAVÉS DO CENTRO COREOGRÁFICO GALEGO
ESTRENO
05/05/2023 · Festival Cervandantes . Alcalá de Henares (Madrid).
TIPO DE ESPECTÁCULO
Espectáculo de danza contemporánea para rúa e espazos non convencionais
PÚBLICO
Todos os públicos
SINOPSE
Catro camiñantes que se encontran e se reencontran nun ritual compartido. Unha amalgama de historias que conflúen no meeting point: O Salón dos Pasos Perdidos.
O Salón dos Pasos Perdidos xunta a catro camiñantes impulsadas polo desprazamento como acción universal que as conecta. A confluencia de catro vías nun espazo común, nun punto de encontro onde atopar corpos, tempos e estados. Todo está alí, todo está presente.
Poñer o corpo para reencontrarse co propio corpo e reinventalo, reinterpretalo, redimensionalo.
FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA
Creación: Esther Latorre, Fran Martínez, Hugo Pereira e Paula Quintas.
Interpretación: Esther Latorre / Daniel Rodríguez, Fran Martínez, Hugo Pereira / Raquel Ferradás e Paula Quintas.
Ollo externo: Ana Beatriz Pérez
Música orixinal: Mounqup
Xestión: Manu Lago · Galicia Danza Contemporánea.
Distribución: Lilian Portela · Amarelo Distribución Escénica
Coproduce: Xunta de Galicia · Xacobeo 21_22 a través do Centro Coreográfico Galego
Colaboran: Colectivo Glovo, Fran Martínez, Galicia Danza Contemporánea e Danza Alfaia
DURACIÓN
15 minutos
