TRASPEDIANTE
BALEADAS
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza - plástica - música - poesía y animación en vivo.
PÚBLICO
Familiar. Recomendado para todos los públicos.
SINOPSIS
Un juego con las ballenas con colores, y con el público de todas las edades donde la danza, plástica, música, palabras y animación bailan e interactúan, reinventándose en el mismo espectáculo.
Baleadas además de presentarse como una pieza escénica. Está funcionando como proyecto educativo en diferentes comunidades. Así se trabajó con un grupo de niños en Suiza, en un taller específico de Val del Omar en el Cgag, y en colaboración con comunidad o artistas locales, en Mendoza Argentina, En Festival Palm amb la dansa, En Opera House Stonnington Main USA…
FICHA
Idea inicial: Begoña Cuquejo
Creación, coreografía: Marta Alonso, Begoña Cuquejo, Paulina Funes
Interpretación: Marta Alonso, Begoña Cuquejo, Paula Quintas
Diseño gráfico y fotografías: Paulina Funes
Música original creada para el espectáculo: Piano y dramaturgia musical: Madamme Cell.
Electrónica: Non-ou
Armónica: Ariel Ninas.
Canción con letra dos poemarios: Tuuli Jartti e Dub Squirrel Vestuario.
Diseño e confección: Patricia Agudo Maza
Cesión de vestuario Belén Yañez
Video Promoción: Iago Seoane
Espacio sonoro montaje: Begoña Cuquejo e Ariel Ninas.
DURACIÓN
45 min
C - F DANCE
Creadora y directora de la compañía gallega, creada en 2010.
Compañía multidisciplinar basada en instalaciones corporales y video creaciones
con movimiento. Se crea con el apoyo de la Deputación de Ourense en 2010.
DIÁLOGOS DE INTENTO
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza- Circo- Instalación
PÚBLICO
Recomendado para mayores de 12 años.
Esta acción en torno a una máquina de escribir, se mueve entorno al sentimiento universal de distancia que sólo se resuelve con el juego, la liberación de las emociones, las normas y el disfrute.
FICHA ARTÍSTICA
Idea original: Arturo Cobas y Paula Quintas
Interpretación: Arturo Cobas y Paula Quintas
Ayudante de dirección: Marcos Petete
Música: Varios artistas
Vestuario y atrezzo: Paula Quintas.
TRAYECTORIA
Olalab-Santiago de Compostela.
Festival de artes multidisciplinares somos Rua-Carballo (A Coruña).
DURACIÓN
25 minutos
10gr x 180 ml de agua
TIPO DE ESPECTÁCULO
Espectáculo - performance - instalación - danza
“10gr x 180 ml de agua”- 2010-2011
Dirección e intérprete Paula Quintas
Danza-instalación performance- serie de cuatro propuestas escénicas ”10 gr x 180 ml de agua” es la primera serie de cuatro piezas en lugar específico adaptable, la cual investiga la fisicalidad en un encuentro social en un bistro entre diferentes culturas. Norte e Sur se aproximan hasta llegar a crear a proporción justa: 10 gr x 180 ml de agua. "Idiosincrasia 8" y "Des-equilibrio", son las series sucesivas, donde continuan en la búsqueda de la taza perfecta, pero con un tratamento inconvencional, ready-made. El culmen de la serie 10gr x 180 ml de agua llega con una propuesta en promenade donde por medio da taza perfecta lo convencional llega a ser un ritual, “Accumulation Fourth", espacios itinerantes. Cuatro propuestas íntimas femeninas, representadas y creadas por cuatro artistas gallegas, Marta Alonso, Begoña Cuquejo, Paulina Funes y Paula Quintas, generando nuevos encuentros con el público, partiendo de la abordaje del espacio como móvil creativo.
BREAKFAST ACCUMULATION
TIPO DE ESPECTÁCULO
Performance - instalación - danza
“Breakfast Accumulation” 2012
FICHA
Dirección e intérprete Paula Quintas
SINOPSIS
Trabajo inspirado en la artista surrealista Meret Oppenheim, y la artista finesa Saara Ekström, donde se re-interpretan elementos cotidianos en conexión con el cuerpo y con el público. La exploración del movimiento está basada en las teorías de Rudolf von Laban, y sus estudios llamados Choreological Studies (estudos coreológicos del movimiento).
FORMATOS
-Danza- instalación- Vídeo
-Micro Danza-Performance
Trabajo basado principalmente en la interacción con el público.
Acción intimista, Arte presencial, experiencia sensorial.
Aforo para 6 personas
DURACIÓN
15-20 minutos.
VOLTAGE OPPOSITES PROJECT
VOLTAGE OPPOSITES PROJECT compañía gallega escénica, creada en 2013, desarrolla diversas líneas de investigación en torno a la relación entre la danza contemporánea , el vídeo en tiempo real y la experimentación sonora, trabajando las múltiples formas de interacción entre el CUERPO FÍSICO, CUERPO DIGITAL y CUERPO SONORO en una interioridad/exterioridad creadora de sinestesias y significantes.
LA MISMA PIEL 3:::1
TIPO DE ESPECTÁCULO
Performance/Live video-Dance Installation
SINOPSIS
La Misma Piel combina las diferentes líneas de investigación centrándose en la TEMÁTICA FEMENINA. Los múltiples condicionantes de la mujer malabarista de su realidad. El extremo de la completitud y perfección que se le apremia a conquistar es mera ilusión, ya que lo que se le exige no es lo importante. En esta tarea la mujer se pierde a si misma.
BUSQUEDA DE LA PERFECCIÓN/ MERA ILUSIÓN/ PÉRDIDA/ DISOLUCIÓN/ EVAPORACIÓN DE LA IDENTIDAD.
MICROIMPACTOS
TIPO DE ESPECTÁCULO
Suite Contemporánea Escenográfica para una Arquitectura Deshabitada}
SINOPSIS
Es una pieza de investigación que estudia la interrelación entre las tres disciplinas que la componen: la danza contemporánea, el live cinema y la experimentación sonora, generando un código relacional. La investigación parte de una localización concreta para convertirse en una experiencia performática en un espacio escénico. El formato de la pieza está organizado en módulos-impactos con un mismo hilo conductor a modo de suite, compuesta por varios movimientos breves de tal forma que la pieza irá creciendo con nuevos módulos a lo largo de la investigación.
DIZZY O’DARE
Intérprete de la Compañía inglesa Dizzy O’Dare.
Compañía creada en 2008, trabaja en circuitos y festivales de circo al abierto, programa eventos, cabarets y organiza clases intensivas de circo y teatro.
BODY OF WIRES
SINOPSIS
En una fusión de fuego, danza y circo, el trío de alambristas se embarcan en un viaje para purificar a su tribu.
Body of Wires pertenece a la compañía mas importante de Inglaterra en alambre circense, formada por un elenco internacional de bailarinas en equilibrio.
Respaldado por elArts Council England and Seachange Arts
DURACIÓN
40 minutos
PAULA QUINTAS CÍA
PLASTIC
ESTRENO
28/04/2018 · Auditorio Municipal de Ourense
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza Contemporánea
PÚBLICO
Recomendado para mayores de 12 años
SINOPSIS
PLASTIC es un espectáculo de danza contemporánea que reflexiona sobre el rol de la mujer en la sociedad de consumo.
La bailarina, como si de una muñeca Barbie se tratara, nos transporta en un viaje dentro de su envoltorio de plástico, vacío por dentro y hermético al exterior.
Pero el plástico tiene otras funciones que no se ven. Puede ser un elemento para conservar y preservar un contenido importante. Proteger el cuerpo que transporta nuestras experiencias y emociones.
¿Cómo elegimos lo que queremos mostrar y ocultar de nuestro cuerpo?
¿Qué momentos vitales se almacenan en él? ¿Cuáles se guardan y cuáles se olvidan?
¿Cómo transformamos nuestros cuerpos para ocultar nuestras emociones?
¿Qué dejamos transparentar a través del plástico que nos envuelve?
Paula Quintas encuentra su lugar en un terreno que mezcla lo teatral y lo coreográfico para cuestionar el rigor que ejerce la sociedad sobre la apariencia externa de la mujer. Un rol encorsetado del que pretende liberarse en un ejercicio de ruptura de los estereotipos de control y la frivolidad de esas miradas que no ven más allá de lo superficial.
PLASTIC es un espectáculo que transmite un discurso positivo de liberación.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Creación y dirección: Rut Balbís
Interpretación: Paula Quintas
Diseño de iluminación: Afonso Castro
Diseño de vestuario: Fany Bello
Diseño gráfico: Fotográfica Oviedo
Fotografía: Adriana Pazos Ottón
Vídeo: Miramemira
Colaboran: Galicia Danza Contemporánea e Pistacatro
Producción: Belen Brandido y Manu Lago
Distribución: Lilian Portela- Amarelo Distribución escénica.
Colaboran: Galicia danza Contemporánea e Pistacatro.
DURACIÓN
45 min
Seleccionada Catálogo de Platea 2020-21
Seleccionada Catálogo de Red Castilla y León 2019
Estrenada en Auditorio de Ourense 28 de Abril 2018
Seleccionada para Galicia Escena PRO 18
Premio Público adulto de Vigo Cultura 2019
Recomendado por Redescena · Comisión Danza 2020
UNTITLED WIRES
TIPO DE ESPECTÁCULO
Solo danza- circo
PÚBLICO: Familiar. Recomendado para todos los públicos.
Distribución: Belem Brandido- Pistacatro Productora de Soños S.L
Festival de Mujeres CAU 2017- Granada
Encuentro Profesional de Circo Pizarra 2017- Málaga
DURACIÓN
9 min
O SALÓN DOS PASOS PERDIDOS
EN COPRODUCCIÓN CON LA XUNTA DE GALICIA A TRAVÉS DEL CENTRO COREOGRÁFICO GALEGO.
ESTRENO
05/05/2023 · Festival Cervandantes . Alcalá de Henares (Madrid).
TIPO DE ESPECTÁCULO
Espectáculo de danza contemporánea para calle y espacios no convencionales
PÚBLICO
Todos los públicos
SINOPSIS
Cuatro caminantes que se encuentran y se reencuentran en un ritual compartido. Una amalgama de historias que convergen en el punto de encuentro: El Salón de los Pasos Perdidos.
El Salón de los Pasos Perdidos reúne a cuatro caminantes impulsadas por el desplazamiento como acción universal que las conecta. La confluencia de cuatro caminos en un espacio común, un punto de encuentro donde se encuentran cuerpos, tiempos y estados. Todo está ahí, todo está presente.
Poner el cuerpo al encuentro del propio cuerpo y reinventarlo, reinterpretarlo, redimensionarlo.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Creación: Esther Latorre, Fran Martínez, Hugo Pereira y Paula Quintas.
Interpretación: Esther Latorre / Daniel Rodríguez, Fran Martínez, Hugo Pereira / Raquel Ferradás y Paula Quintas.
Ojo externo: Ana Beatriz Pérez
Música original: Mounqup
Gestión: Manu Lago · Galicia Danza Contemporánea.
Distribución: Lilian Portela · Amarelo Distribución Escénica
Coproduce: Xunta de Galicia · Xacobeo 21_22 a través del Centro Coreográfico Galego
Colaboran: Colectivo Glovo, Fran Martínez, Galicia Danza Contemporánea y Danza Alfaia
DURACIÓN
15 minutos
DETERMINADA COMPAÑÍA
TRÁNSITO 1
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza contemporánea para calle y espacios no convencionales
PÚBLICO
Todos los públicos
SINOPSIS
Tránsito 1 / Movemento es una pieza corta de danza creada y bailada por Marta Alonso y Paula Quintas para Danza en Tránsito (programa del Día Internacional de la Danza 2019 comisariado por Rut Balbís para la Deputación de A Coruña), celebrado el 29 de Abril 2019 en la Estación de Renfe, Estación de Autobuses y Aeropuerto de Santiago de Compostela.
Tránsito 1 / Movemento es la danza que está presente desde que somos existencia.
Existimos, somos, estamos, transitamos, conectamos, bailamos.
Tránsito 1 / Movemento es una pieza de danza contenta, danza espontánea, danza fresca.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Creación e interpretación: Marta Alonso Tejada y Paula Quintas.
Fotos: Yoshimura y Miramemira.
DURACIÓN
15 minutos
