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alma (non é hippie)

TIPO DE ESPECTÁCULO: 

Danza vertical + Danza contemporánea

PÚBLICO: Recomendado para mayores de 12 años.

Coproducción Cía TrasPediante + Duelirium

Subvencianado por Agadic, Xunta de Galicia.

Distribución: Pistacatro Productora de Soños S.L

Patrocinan: Concello de Negreira, Circonove y Pistacatro, Galicia Danza Contemporánea.

DURACIÓN: 50 min

Estreno!

1 DE MARZO 2019

TEATRO ROSALIA DE CASTRO (A CORUÑA)

UNTITLED WIRES

TIPO DE ESPECTÁCULO: 

Solo danza- circo​

PÚBLICO: Recomendado para mayores de 12 años.

Cia TrasPediante

Festival de Mujeres CAU 2017- Granada

Encuentro Profesional  de Circo Pizarra 2017- Málaga

DURACIÓN: 9 min

PRENSA

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Croix: conferencia bailada

PAULA QUINTAS- cía

WORK IN PROGRESS

cápsula 1_ FIOT   29/10/2025

cápsula 2_CULTURGAL + D10   30/11/2025

La conferencia se concibe como un espectáculo de mediación para acercar el público a noticias miradas de las artes escénicas, poniendo el foco en la evolución de la danza y del circo contemporáneos, así como en sus nuevos lenguajes y formatos. Se presenta con un enfoque didáctico y accesible, dirigido tanto a públicos no especializados como a espacios no convencionales. Se construye como una experiencia escénica donde la transmisión de contenidos convive con la poética del gesto, la voz, el texto, la imagen, el sonido y la presencia, situándose entre la danza contemporánea, el circo contemporáneo y los nuevos lenguajes. Se trata de un formato innovador y necesario dentro de la oferta actual, con vocación pedagógica y estratégica para la creación de públicos.

MARCO DE INVESTIGACIÓN

La propuesta CROIX parte de un marco académico iniciado en 2021 en la Universidade de Vigo, dentro del programa de Doctorado en creación e investigación en arte contemporáneo, bajo la dirección de Carlos Tejo. Surge de la necesidad de investigar las fusiones disciplinares, las nuevas corporalidades y las narrativas no lineales que emergen desde el nacimiento de la danza contemporánea alrededor de 1950, con figuras como Merce Cunningham o Trisha Brown, hasta la actualidad, donde el circo contemporáneo comienza a fusionarse con la danza contemporánea a partir de los años 2000. El proyecto aborda una revisión histórica de las tendencias en las que la danza contemporánea entra en contacto con las artes plásticas y con la democratización del cuerpo, poniendo el foco en la hibridación como concepto central. Este análisis recorre desde la danza clásica —con el corsé como símbolo— hasta las nuevas tecnologías y corporalidades contemporáneas. Incluye referencias que van desde los ballets rusos y Isadora Duncan, hasta la danza contemporánea y las prácticas actuales, incorporando también danzas tradicionales, urbanas (como el breakdance o el twerk) y formas como la danza vertical. ​

DESARROLLO DE LAS CÁPSULAS

La primera cápsula, presentada en el FIOT 2025, se concibe como una práctica interdisciplinar basada en una investigación doctoral en la Universidade de Vigo. Afonda en la conexión histórica entre danza y circo a través del cuerpo, del espacio y de la gravedad, combinando palabra, escena y una perspectiva autobiográfica. La segunda cápsula, presentada en el Culturgal el 30/11/2025, continúa el diálogo escénico iniciado en el FIOT y formula al público la pregunta: qué es la danza vertical? Circo-danza, danza-circo o una disciplina en el limbo de la indefinición? La propuesta se presenta como un juego escénico que invita a la reflexión y al debate. Actualmente, el proyecto continúa en proceso de creación durante 2026, contando con la con el-producción del Pazo de la Cultura de Carballo y a la espera de la resolución de la convocatoria de creación de la Agencia de las Industrias Culturales.

FORMATO ESCÉNICO

Se presenta como una conferencia bailada donde el cuerpo funciona como eje transversal, acompañado de la palabra y de la imagen para facilitar la comprensión. Es un espectáculo destinado a todos los públicos, que integra dispositivos tecnológicos y objetos escénicos para explorar los nuevos lenguajes desde una perspectiva inclusiva y de comunicación accesible. ​

FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA

Dirección: Vivian Friedrich, Rut Balbís y Paula Quintas

Dramaturgia: Clara Gayo

Coreografía: Rut Balbís y Paula Quintas

Interpretación: Paula Quintas

Diseño audiovisual: Fran Rodríguez Casal

Asesoría circense: Raquel Oitavén y Mércé Solé

Vestuario: Jandro Villa

Música: Macarena Montesinos

Escenografía: Paula Quintas

Iluminación: Xacobo Castro

 Efectos tecnológicos: Arturo Cobas

PRENSA

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