alma (non é hippie)
TIPO DE ESPECTÁCULO:
Danza vertical + Danza contemporánea
PÚBLICO: Recomendado para mayores de 12 años.
Coproducción Cía TrasPediante + Duelirium
Subvencianado por Agadic, Xunta de Galicia.
Distribución: Pistacatro Productora de Soños S.L
Patrocinan: Concello de Negreira, Circonove y Pistacatro, Galicia Danza Contemporánea.
DURACIÓN: 50 min
Estreno!
1 DE MARZO 2019
TEATRO ROSALIA DE CASTRO (A CORUÑA)
SET
PAULA QUINTAS- cía
ESTRENO
11/09/2020 · Festival Plataforma · Santiago de Compostela
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza contemporánea + música electrónica para calle y espacios no convencionales
PÚBLICO
Recomendado para mayores de 12 años.
SINOPSIS
SET es una pieza multisiciplinar donde la danza contemporánea y la música en directo juegan en un espacio compartido.
Nuevos comportamientos y cinética social donde la protección es invisible como mediador de la distancia social.
Através de la tecnología y los límites sociais SET propone un juego interactivo sin contacto.
#Playing experience #Playinglimits
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Dirección: Rut Balbís
Creación: Rut Balbís y Paula Quintas
Interpretación: Paula Quintas y Nacho Muñoz
Música original y músico en escena: Nacho Muñoz (Parkour Sonoro)
Vestuario: Fany Bello
Distribución: Distribución: Belem Brandido- Pistacatro Productora de Soños S.L
Colaboran en produción: Centro Sociocultural Almáciga · Concello de Santiago de Compostela y NORMAL · Universidade de A Coruña
Ayuda a gira: Agadic - Xunta de Galicia
DURACIÓN
35 minutos
SELECCIONADA CATÁLOGO DE DANZA ESCENA 2021
PLASTIC
PAULA QUINTAS- cía
ESTRENO
28/04/2018 · Auditorio Municipal de Ourense
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza Contemporánea
PÚBLICO
Recomendado para mayores de 12 años
SINOPSIS
PLASTIC es un espectáculo de danza contemporánea que reflexiona sobre el rol de la mujer en la sociedad de consumo.
La bailarina, como si de una muñeca Barbie se tratara, nos transporta en un viaje dentro de su envoltorio de plástico, vacío por dentro y hermético al exterior.
Pero el plástico tiene otras funciones que no se ven. Puede ser un elemento para conservar y preservar un contenido importante. Proteger el cuerpo que transporta nuestras experiencias y emociones.
¿Cómo elegimos lo que queremos mostrar y ocultar de nuestro cuerpo?
¿Qué momentos vitales se almacenan en él? ¿Cuáles se guardan y cuáles se olvidan?
¿Cómo transformamos nuestros cuerpos para ocultar nuestras emociones?
¿Qué dejamos transparentar a través del plástico que nos envuelve?
Paula Quintas encuentra su lugar en un terreno que mezcla lo teatral y lo coreográfico para cuestionar el rigor que ejerce la sociedad sobre la apariencia externa de la mujer. Un rol encorsetado del que pretende liberarse en un ejercicio de ruptura de los estereotipos de control y la frivolidad de esas miradas que no ven más allá de lo superficial.
PLASTIC es un espectáculo que transmite un discurso positivo de liberación.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Creación y dirección: Rut Balbís
Interpretación: Paula Quintas
Diseño de iluminación: Afonso Castro
Diseño de vestuario: Fany Bello
Diseño gráfico: Fotográfica Oviedo
Fotografía: Adriana Pazos Ottón
Vídeo: Miramemira
Colaboran: Galicia Danza Contemporánea e Pistacatro
Producción: Belen Brandido y Manu Lago
Distribución: Lilian Portela- Amarelo Distribución escénica.
Colaboran: Galicia danza Contemporánea e Pistacatro.
DURACIÓN
45 min
Seleccionada Catálogo de Platea 2020-21
Seleccionada Catálogo de Red Castilla y León 2019
Estrenada en Auditorio de Ourense 28 de Abril 2018
Seleccionada para Galicia Escena PRO 18
Premio Público adulto de Vigo Cultura 2019
Recomendado por Redescena · Comisión Danza 2020
ANALEPSIS
PAULA QUINTAS- cía
ESTRENO
14/03/2017 · SóLODOS En Danza Costa Rica
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza-Circo
PÚBLICO
Recomendado para todos los públicos.
SINOPSIS
Analepsis es un espectáculo de danza y circo, una escena retrospectiva que plantea una historia de acción y reacción entre el cuerpo y el objeto, sometiendo el cuerpo a experiencias acrobáticas y de funambulismo dirigidas por el objeto. Cuerpo y objeto son el eje principal de una pieza que actúa en ambas direcciones, que va del cuerpo al objeto, y del objeto en el cuerpo. La curiosidad, la desconfianza y la manipulación son los elementos utilizados para ir conectando varios momentos del discurso y trasladando la acción al pasado.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Creación, dirección e interpretación: Paula Quintas
Asistencia coreografia: Victoria P. Miranda.
Distribución: Distribución: Belem Brandido- Pistacatro Productora de Soños S.L
DURACIÓN
15 min
Pieza estrenada en la gira SóLODOS En Danza Costa Rica 2017
Finalista en Danzando con Piedras, Certamen de Artes de calle Certamen de Burgos- New York 2018
MULTIPERSPECTIVAS
PAULA QUINTAS- cía
ESTRENOS
23/05/2021 · CÁPSULA #1 -Festival Escenas do Cambio -Santiago de Compostela
02/09/2022 · CÁPSULA #2 - 1º fase de investigación/ work in progress- Cartografía en Movemento- Lugo
27/11/2022 · CÁPSULA #2 - 2º fase de investigación/ work in progress- Culturgal- Pontevedra
11/02/2023 · CÁPSULA #2 - ESTRENO -CSC Santa Marta- Santiago de Compostela.
03/03/2023 · CÁPSULA #2 - 3º fase de investigación/ función- Teatro Principal- A Estrada
TIPO DE ESPECTÁCULO
INSTALACIÓN danza contemporánea + circo + Impro
Intervención en espacio público-site specific
Espacios no convencionales.
SINOPSIS
Multiperpectivas de Paula Quintas es una propuesta original y novedosa que parte de la perspectiva del espectador como reflexión contemporánea. Combina improvisación teatral, danza y circo, dejando espacio para la interacción con el público. Una propuesta que experimenta con los límites de las artes escénicas para enfrentarse con la realidad del espacio que nos rodea: los límites entre lo privado y lo público.
MULTIPERSPECTIVAS es una investigación desde un trabajo académico y performativo titulado Filosofía y estética del cuerpo en el circo coreografiado: perspectivas multidisciplinares y transversales, entre los diálogos entre la danza y el circo y las nuevas complejidades escénicas, presentada a modo de tesina por la Universidade Rey Juan Carlos, en 2020. La instalación surge desde la necesidad práctica de la acción y la perspectiva del espectador como reflexión contemporánea.
A partir de la primera cápsula presentada en el Festival Escena do Cambio 2021, donde se plantea un dispositivo sonoro de contacto alrededor de una instalación de alambres tensos, con la no participación de público por la problemática actual de las distancias.
Multiperspetivas camina en la investigación hacia una Cápsula #2, con el marco teórico de una tesis doctoral comenzada en Octubre 2021, con título
Cuerpo, objeto, tiempo y espacio, como soportes de las artes performativas: límites y confluencias entre la danza y el circo contemporáneo en la España del S.XXI, dirigida por el doctor Carlos Tejo por la Universidad de Vigo.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Co- Creación: Paula Quintas, Rut Balbís, Arturo Cobas, Antón Coucheiro
Dirección y coreografía: Arturo Cobas y Rut Balbís
Intervención sonora: Arturo Cobas
Intérpretes: Paula Quintas, Arturo Cobas y Antón Coucheiro
Técnica de alambre: Stephanie Bouchard
Vídeo: Margherita Morello- 16thunders
Colaboran: Pistacatro
Xestión: Manu Lago · Galicia Danza Contemporánea
Distribución: Lilian Portela · Amarelo distribución escénica.
Ayuda a creación de Agadic · Xacobeo 21·22 · Xunta de Galicia
NINA NINETTE
DETERMINADA COMPAÑÍA
ESTRENO
07/03/2021 · Teatro Principal · Santiago de Compostela
TIPO DE ESPECTÁCULO
Espectáculo escénico de danza para público familiar
SINOPSIS
Nina, valiente y alegre a partes iguales, encuentra unas flores muy especiales que la llevan a descubrir un mundo fantástico, habitado por seres mágicos, poderosos y divertidos. Todo es tan diferente, tan brillante, tan hermoso! Pero Nina añora su hogar y decide marchar. La cuestión es que ese mundo es un laberinto y como todos los laberintos, es muy fácil entrar pero muy complicado salir. Lo conseguirá?
Nina Ninette es un cuento iniciático que se inspira en la estética del Ballet Triádico celebrando el centenario de su estreno, para danzar una historia de belleza y rebeldía.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Autoría y dirección: María Torres
Coreografía: Marta Alonso Tejada y Paula Quintas
Elenco: Marta Alonso Tejada, Paula Quintas y Carlota Mosquera
Escenografía: Gonçalo Guerreiro
Música original: Alex Salgueiro
Vestuario: Diego Valeiras
Iluminación: Nacho Martín
Atrezzo: Marta Mallo y Juan Lens
Producción: Determinada Compañía
Ayuda a creación de Agadic · Xacobeo 2021 · Xunta de Galicia
Colaboran: Concello de Negreira, Concello da Estrada, Centro Coreográfico Galego.
Distribución: Lilian Portela- Amarelo Distribución escénica.
DURACIÓN
55 minutos
UP2DOWN
DETERMINADA COMPAÑÍA
ESTRENO
Diciembre 2015 · Salón Teatro · Santiago de Compostela
TIPO DE ESPECTÁCULO:
Danza - Circo
PÚBLICO
Familiar. Recomendado para todos los públicos.
SINOPSIS
"Dos bailarinas y dos cables de funambulismo dirigidas por un payaso".
“Up2Down” es un espectáculo de danza-circo contemporáneo en el que el humor y la danza interactuan con una disciplina circense nueva en Galicia: el funambulismo o cable tendo; creando un universo singular.
Pensado para presentar en la calle o en salas con pocas necesidades técnicas.
FICHA ARTÍSTICA
Interpretación y coreografía: Marta Alonso y Paula Quintas
Creación colectiva dirigida por: Arturo Cobas
Asistencia en dirección y dramaturgia: Natalia Outeiro (“Pajarito”) y Kirenia C. Martínez
Música original: María Mendoza
Diseño de iluminación: Javier Quintana
Vestuario: Fany Bello.
Producción: Determinada Compañía
Distribución: Belem Brandido-Pistacatro Productora de Soños S.L.
Vídeo promo: Oroboro Films
Foto: El Mexicano y Adriana Pazos
DURACIÓN
45 min
ALMA (non é hippie)
COLECTIVO VERTICALIA
Colectivo Verticalia (Cias. Duelirium + Determinada Co.) con Pistacatro Productora de Soños S.L.
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza vertical- circo + Danza contemporánea
PÚBLICO
Recomendado para mayores de 12 años.
SINOPSIS
Cuatro mujeres crean en escena un lenguaje secreto en el que resguardar el misterioso silencio que anima el corazón de la existencia. Un lenguaje que resiste en lo que aún no se puede nombrar.
La simple imagen de una cuerda de danza vertical que cuelga del cielo de un teatro evoca aquello que nos sostiene entre la vida y la muerte.
Alma se pregunta qué es lo que puede ser danzado hoy en la escena, cómo interrumpir las danzas que emergen del virtuosismo especializado y la producción selfie y espectacular.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Dirección y Dramaturgia: Rolando San Martín
Interpretación y Creación: Marta Alonso, Raquel Oitavén, Paula Quintas, Mercé Solé.
Producción y Distribución: Belém Brandido/Pistacatro Productora de Soños S.L.
Iluminación: Fidel Vázquez
Vestuario: Fany Bello
Músicas: Nefasto (Judas Diz)
Ayudantía de Dirección: Maria José Santiago Garde
Fotografia: Rubén Vilanova
Vídeo: Tamboura Films
Distribución: Belem Brandido- Pistacatro Productora de Soños S.L
Colaboran: Agadic · Xunta de Galicia, L´Estruch Fàbrica de Creació, Concello de Negreira, Circonove
Agradecimientos: Fernanda Orazzi, Edoardo María Virtú, Pablo Reboleiro, Marco Aurelio, Manuel Lago, Galicia Danza Contemporánea
DURACIÓN
65 minutos
Recomendado por Redescena 2019
UNTITLED WIRES
PAULA QUINTAS- cía
TIPO DE ESPECTÁCULO
Solo danza- circo
PÚBLICO: Familiar. Recomendado para todos los públicos.
Distribución: Belem Brandido- Pistacatro Productora de Soños S.L
Festival de Mujeres CAU 2017- Granada
Encuentro Profesional de Circo Pizarra 2017- Málaga
DURACIÓN
9 min
TRÁNSITO 1
DETERMINADA COMPAÑÍA
TIPO DE ESPECTÁCULO
Danza contemporánea para calle y espacios no convencionales
PÚBLICO
Todos los públicos
SINOPSIS
Tránsito 1 / Movemento es una pieza corta de danza creada y bailada por Marta Alonso y Paula Quintas para Danza en Tránsito (programa del Día Internacional de la Danza 2019 comisariado por Rut Balbís para la Deputación de A Coruña), celebrado el 29 de Abril 2019 en la Estación de Renfe, Estación de Autobuses y Aeropuerto de Santiago de Compostela.
Tránsito 1 / Movemento es la danza que está presente desde que somos existencia.
Existimos, somos, estamos, transitamos, conectamos, bailamos.
Tránsito 1 / Movemento es una pieza de danza contenta, danza espontánea, danza fresca.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Creación e interpretación: Marta Alonso Tejada y Paula Quintas.
Fotos: Yoshimura y Miramemira.
DURACIÓN
15 minutos
O SALÓN DOS PASOS PERDIDOS
PAULA QUINTAS
EN COPRODUCCIÓN CON LA XUNTA DE GALICIA A TRAVÉS DEL CENTRO COREOGRÁFICO GALEGO
ESTRENO 2023
TIPO DE ESPECTÁCULO
Espectáculo de danza contemporánea para calle y espacios no convencionales
PÚBLICO
Todos los públicos
SINOPSIS
Cuatro caminantes que se encuentran y se reencuentran en un ritual compartido. Una amalgama de historias que convergen en el punto de encuentro: El Salón de los Pasos Perdidos.
El Salón de los Pasos Perdidos reúne a cuatro caminantes impulsadas por el desplazamiento como acción universal que las conecta. La confluencia de cuatro caminos en un espacio común, un punto de encuentro donde se encuentran cuerpos, tiempos y estados. Todo está ahí, todo está presente.
Poner el cuerpo al encuentro del propio cuerpo y reinventarlo, reinterpretarlo, redimensionarlo.
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA
Creación e interpretación: Esther Latorre, Fran Martínez, Hugo Pereira y Paula Quintas.
Ojo externo: Ana Beatriz Pérez
Música original: Mounqup
Gestión: Manu Lago · Galicia Danza Contemporánea.
Distribución: Lilian Portela · Amarelo Distribución Escénica
Coproduce: Xunta de Galicia · Xacobeo 21_22 a través del Centro Coreográfico Galego
Colaboran: Colectivo Glovo, Fran Martínez, Galicia Danza Contemporánea y Danza Alfaia
DURACIÓN
15 minutos
